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The pillows

domingo, 21 de octubre de 2007

Bueno hoy toca hablar sobre otro grupo de música que acabo de conocer de música japonesa, The Pillows.
The pillows
es una banda japonesa de J-Rock. Son conocidos por su participación en la banda sonora de "FLCL (Furi Kuri)", un anime del estudio Gainax.


HISTORIA

The pillows se formó en el año 1987, cuando se dividió la banda de J-Rock "Kenzi & the Trips." Los ex integrantes de Trips Kenji Ueda (bajo) y Shinichiro Sato (batería) se unieron con Yoshiaki Manabe (guitarra), que había tocado previamente para la banda de visual-kei llamada Persia, y Sawao Yamanaka (voz).

El grupo grabó su primer demo-tape, Pantomine, bajo el nombre de The Coinlocker Babies. Ellos hicieron perfomances en directo durante casi 3 años antes de que firmaran para Captain Records como the pillows. Re-grabaron el demo Pantomine, que fue lanzado como su primer EP, el cual fue seguido inmediatamente por un segundo EP, 90´s My Life. En 1991, se pasaron a la compañía discográfica de Pony Canyon, donde sacaron su primer álbum, Moon Gold. En 1992, al poco tiempo de que fuera grabado su segundo álbum, White Incarnation, Ueda dejo la banda. Su puesto nunca fue debidamente ocupado, el grupo opto por usar una serie de bajistas invitados en sus sesiones de grabación y tours, incluyendo a Tatsuya Kashima de Bad Face, y a Jun Suzuki de The Chewinggum Weekend.

En 1994, la banda de vuelta cambio de compañía, ahora a King Records, y sacaron los albums Kool Spice y Living Field, en los cuales expandieron su sonido al incluir un largo rango de influencias incluyendo elementos del reggae, blues y retro-rock. Fue en 1997 cuando finalmente pudieron poner su pie en la escena principal del J-Rock, con su álbum, Please Mr. Lostman, el cual fue seguido por una serie de hit singles, que los terminaron catapultando. Después de un rotundo tour, procedieron a sacar durante los proximos dos años los muy exitosos albums, Little Busters, que fue su primer éxito de ventas, Runners High y Happy Bivouac. En 1999, the pillows se acerco al estudio GAINAX, estudio de Anime famoso por sus series Evangelion y Nadia, quienes querían licenciar sus tres álbums más recientes para una serie experimental de Anime, FLCL. the pillows aceptó, y ademas compusieron 2 singles mas especificamente para el Anime; Ride On Shooting Star y I Think I Can. the pillows no sacó ningún álbum durante el 2001, pero igual siguieron siendo exitosos; las OSTs de FLCL se vendieron bien, como su primera compilación de sus mejores canciones, Fool on the Planet. Sawao concentro sus energia en Delicious Label, su propia compañía discografica. En ella, se formaron algunas bandas en su compañía discográfica como The Stereo Future, siendo Yoshiaki Manabe el productor productor. Manabe publicó un álbum solista como "Nine Miles" , continuando su idea de experimentación del reggae como en los primeros álbumes.

the pillows puso en venta su siguiente álbum, Smile. En Octubre de 2002 "Thank you, my twilight", el décimo álbum de estudio, fue lanzado junto a una colección de dos CDs de B-sides titulado Another morning, Another pillows.

Después de otro breve descanso, durante el cual Sawao grabo un trabajo solista bajo Delicious Label, Manabe saco un segundo álbum de Nine Miles, y Sato realizó tours con The Pees y O.P. King, entre otras. The pillows publicaron el álbum de Penalty Life en Noviembre del 2003 y después Good Dreams al año siguiente.

En 2004 salió a la luz un álbum tributo a the pillows, Synchronized Rockers, artistas como The Bump of Chicken, Mr. Children, Jiro (Glay) y muchos más como motivo de su 15º Aniversario de la banda. En Marzo de 2005, the pillows tocaron por primera vez en los Estados Unidos de América (EE.UU) en el Estado de Texas, en Austin (SSX), seguido de Nueva York (En la sala de Knitting Factory), en la ciudad de Chicago, etc. Más tarde en el 2006 retornaron para ver a sus fans en América y visitando por primera vez también en México City, en el Circo Volador con la gira de MY FOOT TOUR. Además en Junio del mismo año 2005, publicaron una tercera OST del Anime FLCL en Estados Unidos de América, en el cual es una recopilación de las 2 OSTs anteriores en la que aparezcan sus propias canciones en ella. En el verano del 2005, Sawao Yamanaka creó una nueva banda aparte llamada The Predators, junto con Jiro de GLAY (bajo) y Shinpei Nakayama de STRAIGHTENER (en batería).

El álbum MY FOOT fue sacado el 12 de Enero del 2006, en la cual más adelante fue lanzado en America, Seguido por los exitosos singles "Nonfiction" y "The Third Eye," el álbum se vendió bien, y, debido al sorpresivo éxito, la banda opto por lanzar un tercer single, "Gazelle City.". Con un crecimiento internacional de fans y de ventas de albums y singles en su país durante los cuatro años pasados, the pillows posiblemente, después de varios años, esten al borde de ser famosos alrededor del mundo.

En el 2006, el grupo cambió de compañía y se afiliaron a AVEX TRAX, donde se encuentran actualmente. En ella, sacaron su primer single titulada Scarecrow el 4 de Abril de 2007, siendo utilizado como ending de un anime reciente llamada Moonlight Mile. El 2 de Mayo publica su primer álbum de estudio denominada "Wake up Wake Up Wake up", donde se incluye una segunda canción llamada Boat House utilizada para su segundo ending en el anime Moonlight Mile también. El 15 de agosto de 2007 sale el nuevo single, Ladybird girl, utilizado como ending del anime/serie BEN 10 en la versión japonesa.

Ser espera que para el día 14 de Noviembre de 2007 salga un nuevo DVD titulado LOSTMAN GO TO YESTERDAY. En ella se incluyen Videoclips y PVs de la banda y extras.


Algunos Videos








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Dir en Grey

viernes, 12 de octubre de 2007

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Hola a todos hoy os dejo un grupo japones,
Dir en grey, es un grupo de rock japonés que fue formado por 1997. Esta banda ha permanecido con la misma alineación desde su comienzo, pero en cambio si fue variando su estilo lo que hace dificil su clasificación en un genero (pero generalmente, es llamado rock). Originalmente parte del movimiento japones Visual Kei, en estos últimos años ha optado por una imagen menos llamativa.



Historia

Sus raices se encuentran en el grupo indie independiente La:Sadies en donde cuatro de los miembros tocaban antes de desaparecer y que el bajista Kisaki dejara el grupo. Fue a principios de 1997 cuando Toshiya fue formalmente aceptado como el nuevo bajista y la banda cambió su nombre por Dir en grey.

El lanzamiento inicial MISSA fue parte de lo que quedaba del estilo de La:Sadies, contenía seis pistas, también intentando progresar, sonaban como una típica banda indie japonesa. Fue con el lanzamiento de JEALOUS y I'll en 1998, cuando fueron la primera banda independiente en entrar en el Top 10 de Singles de Oricon, ahi fué cuando llamaron la atención de una de las personas que los había inspirado musicalmente Yoshiki Hayashi de X Japan.
Con el apoyo de Yoshiki produjeron los cinco singles que lanzarían en 1999, el lanzamiento de su primer álbum completo GAUZE mostró que la banda había alcanzado un estilo más propio ya que introducían sonidos de rock duro mezclados con elementos de rock más soft, que se podían escuchar en canciones como Yokan. Fue luego del éxito de GAUZE que Dir en grey se transformaría en algo más grande.

Luego de separar su camino del de Yoshiki en el año 2000, la banda anunció (después de muchos singles) que lanzarían un nuevo álbum, MACABRE.Con el lanzamiento de este álbum estaba claro que Dir en grey quería introducirse en un estilo para el que el título MACABRE era perfectamente apto. Con las letras basadas en la oscuridad de la sociedad, masificación, amor y obsesión sexual - Usualmente en el sentido más negativo. Parecía que Dir en grey intentaba romper el molde de banda "promedio" para convertirse en una que experimentaría con cualquier cosa y todo lo disponible en un estudio.

Con la lista de canciones de MACABRE que incluían canciones que iban desde el rock progresivo, al trash metal y con la introducción de algunos elementos industriales de fondo, fue una sorpresa que una balada fuese el próximo single Ain`t afraid to die. Siguiendo el lanzamiento de varios singles llegó el lanzamiento del álbum anticipado Kisou. Con la misma sangre que MACABRE tuvo un sonido experimental e industrial, fue en este álbum donde se pudieron sentir sus influencias occidentales.

Componentes

Como es común entre las bandas japonesas, se les acredita sólo con su primer nombre, o su nombre artístico, y solo dos de ellos se escriben en Kanji, Kyo (京) y Kaoru (薫).


Tooru "Kyo" Niimura - Vocalista


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Kaoru Niikura - Guitarrista

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Ando "Die" Daisuke - Guitarrista




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Toshimasa "Toshiya" Hara - Bajista

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Terachi Shinya - Baterista


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Deidara Sabaku - Estilista

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Algunos de sus videos

Mando Diao

domingo, 7 de octubre de 2007

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Hoy os hablaré de uno de mis grupos favoritos, su estilo es rock ingles, es decir que hacen una música muy parecida a la de los beatles.

Mando Diao es una banda de garage rock, con toques de los sesenta, procedente de Borlänge, Suecia. El nombre de la banda viene dado a raíz de un sueño de uno de los cantantes, Björn Dixgård.

mando_diao_BN


La banda nace en 1995 cuando Dixgard era componente de una banda llamada Butler, siendo él guitarrista y cantante con un rock entre mórbido y delicado. Los miembros de esta banda cambiaban continuamente, además de que algunos dejaban la banda temporalmente y luego volvían (como Anton Grahnstrom o Fredrik Nilsson). Cuatro años después los que más intención le pusieron (Björn Dixgård y Daniel Häglund, teclado) a la banda decidieron tomar el proyecto más seriamente. Björn Dixgård se encontró con Gustaf Norén, al cual le propuso un nuevo proyecto musical. Hablaron entre ellos para realizar y reunir letras de canciones escritas por ellos, algo que duró seis meses, y se cambió el nombre del grupo por el de Mando Diao. Sus primeras representaciones fueron en locales de la ciudad natal de ambos, Borlänge, en 1999. Un escritor local los describió con la mejor banda que había escuchado y que no poseía contrato. Seguidamente la sección de EMI en Suecia se interesó en ellos y firmaron un contrato. Además se incorporaron a la banda Samuel Giers y Mats Björke, batería y bajo respectivamente.


En 2002 salió a la venta el primer disco de Mando Diao Bring ’Em In en Suecia. Con su primer single "Motown Blood" consigue grandes éxitos en este país. En 2003 Daniel Häglund abandona la banda siendo sustituido por Mats Björke. Ese mismo año el álbum se internacionalizó con el single "Sheepdog". En 2004 el grupo es aclamado por la prensa musical y es considerada una de las mejores bandas del año. El segundo disco fue Hurricane Bar, que se puso a la venta en 2005 con tres ediciones distintas, una para Europa, otra para el Reino Unido y otra para Japón, país muy apreciado por los miembros del grupo.


En septiembre de 2006 lanzan su tercer disco, Ode to Ochrasy, teniendo gran éxito de forma rápida. La canción "God Knows" aparecía en la banda sonora del FIFA 2006 de EA Sports. En agosto de 2006 realizaron una gira por Japón y en noviembre otra por Europa. El último single "Long Before Rock and Roll" ha tenido gran revuelo.


Mando Diao apoya al grupo The Bravery, como demostraron en su gira de 2005.


Han actuado en los principales festivales musicales europeos como el Festival de Benicàssim, el Rock am Ring en Alemania o el de Reading-Leeds en Inglaterra.


Miembros de la banda



Antiguos miembros

  • Fredrik Nilsson - bajista (1998-1999)
  • Anton Grahnstrom - batería (1998-1999)
  • Daniel Häglund - órgano (1995-2003)

Discografía

Albums


  • Bring Em In (2002)

  • Hurricane Bar (2004)

  • Ode to Ochrasy (2006)

Algunos video clips





The 69 eyes

jueves, 4 de octubre de 2007

Hola a todos hoy estoy poco tiempo os dejo este grupo espero que os guste saludos, dejen sus comentarios sobre el grupo

The 69 Eyes es una banda finlandesa de rock. Se formaron en Helsinki a principio de la década de los 90's. Los miembros actuales de la banda son Timo-Timo (guitarra), Bazie (guitarra), Jyrki (vocales), Jussi (batería) y Archzie (bajo). Ellos comenzaron originalmente como una banda meramente de metal, pero álbumes posteriores fueron influenciados por el gothic metal.

http://www.geocities.com/gothic_et_dark/69eyes1.jpg

Historia de la Banda

La banda lanzó su primer sencillo, Sugarman, en 1990. Después la banda lanzó su primer álbum, Bump 'n' Grind, en 1992; este álbum solo fue lanzado en Finlandia. Este fue seguido de otro álbum lanzado solo en Finlandia, Savage Garden, que salió al mercado en 1995. En 1997 lanzaron Wrap Your Troubles in Dreams.

En 1999, Wasting the Dawn fue lanzado internacionalmente por Roadrunner Records. El vídeo del single Wasting the Dawn, en el que colaboran con HIM, rinde tributo a Jim Morrison, de The Doors.

La primavera del 2000 trajo consigo el sencillo Gothic Girl, que duró meses en las listas de éxitos de Finlandia. Este sencillo le dio a la banda su primer disco de oro. Después de grabar su disco Blessed Be, la banda realizó una gira por Alemania que incluyo una presentación en el Festival Mera Luna. La banda fue apoyada por la banda noruega Zeromancer.

Blessed Be permaneció durante un mes en las listas de los discos más vendidos en Finlandia.

En 2002, la banda lanzó su disco definitivo, Paris Kills. Este disco estuvo durante semanas en el número uno de los más vendidos en Finlandia y se convirtió en disco de oro en tan solo un mes. Después de una gran gira por toda Finlandia y parte de Europa, la banda lanzó su DVD, Helsinki Vampires.

A finales de 2003, The 69 Eyes firmaron un contrato con EMI Finlandia.

En 2004 la banda lanzó su álbum Devils.

En 2005 tocaron en el Live and Louder Cd de México, junto a Nigthwish, Therion y Rage

En 2007 la banda lanzó su último álbum, hasta el momento, Angels.







Antique Cafe

martes, 2 de octubre de 2007

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Hoy os hablare de uno de mis grupos japoneses favoritos, Antique Cafe:




Antic Cafe (アンティック-珈琲店-, アンティック カフェ), también llamados Antique Cafe o simplemente An Cafe, son una banda de Visual/Oshare Kei originarios de la Región de Kanto en Japón.

Son uno de los principales exponentes en la actualidad de un estilo relativamente nuevo que salió dentro del estilo Visual, el conocido como Oshare Kei, un estilo en general con música mucho más alegre y "menos oscura" que el Visual Kei, y también apariencias más infantiles. También se les conoce por siempre innovar con sus modas, variando de las influencias góticas francesas de exponentes de Visual tradicional.

Historia

Inicios

Miku, Bou y Kanon dieron origen a la banda mayo del año 2003 al firmar un contrato con el sello indie llamado Loop Ash Records, que alberga a otros varios artistas del ambiente de música visual independiente en Japón. Sus potentes y poderosas presentaciones en vivo, y sus incongruentemente andróginos estilos fue lo que más que nada fue atrajo a más y más fanáticos alrededor de Japón, principalmente adolecentes. El 17 de junio de ese mismo año el joven trío lanzó su primer demo, titulada "Opening", de la que fueron editadas no más de 50 copias y distribuidas gratuitamente por las calles. Al mes siguiente editaron su segundo demo, "Uzumaki Senshokutai", del cual fueron editadas 300 copias. Poco tiempo después de estos lanzamientos -que se agotaron rápidamente- se integró Teruki a la banda como baterista, lo que mejoraría la calidad musical de An Cafe al nivel cualquier banda major de la industria. Teruki anteriormente era integrante de la banda indie Feathers Blue.

La banda finalmente debutó como tal con su primer maxi single el 24 de marzo del 2004 con el sencillo titulado "Candy Holic". El sencillo debutó en el nº 2 de las listas de Oricon Indies, agotándose rápidamente las dos mil copias que fueron editadas. Tiempo después editaron su tercer y último demo, titulado "Hatsukoi", el cual fue distribuido gratuitamente en tiendas de discos. Su primera mini gira, llamado Koi no Cafe Sawagi, y tuvo sólo cinco presentaciones en la Prefectura de Tokio. Desde este momento la banda comienza a dedicarse más que nada a dar a conocerse en vivo, más que de otra forma de acaparar público. Sus siguientes singles "√69" y "Komou ~Cosmos~", y posteriormente su primer mini álbum Amedama Rock ya del 2005, fueron inicialmente limitados a sólo cinco mil copias. Éste último debutó en el puesto nº 10 delas listas semanales de álbumes indies de Oricon.

En el 2005 la banda tuvo una agenda muy ocupada con varios conciertos practicamente cada semana de cada mes. La primera colaboración junto a otra banda realizado por An Cafe en un disco fue para el lanzamiento Shelly Tic -Cafe-, donde mezclaron su música y estilo con el de la banda Shelly Trip Realize. Sus siguientes singles siguieron la línea de los anteriores, hasta que ya pasada la primera mitad de ese año comenzaron su proyecto Harajuku Sanbusaku, donde lanzaron tres sencillos consecutivos en tres meses que los despegaron a otro nivel de éxito que nunca antes no habían experimentado, y que los hicieron llegar los primeros lugar de Oricon por primera vez de forma tan masiva."Tekesuta Kousen", el primero de estos singles lanzado en el mes de julio, debutó en el puesto nº 2 de las listas, al mes siguiente "Escapism" alcanzó el lugar nº 4, y finalmente "Merry Making", tercer y último single del proyecto, se convirtió en el primer trabajo de An Cafe en llegar al nº 1 de las listas. La bandas e hacía de mayor reconocimiento, lo que conllevó a que la banda creara su propio sub-sello al interior de Loop Ash, llamado Red Cafe, en el cual primer álbum original de estudio, Shikisai Moment, limitado ya a diez mil unidades, nº 39 en la lista de Oricon regular y nº 4 en Oricon indies.

Haciéndose de éxito

El éxito de la banda al interior de su país natal iba en aumento conforme lanzaban más trabajos, así como también gracias a sus presentaciones en vivo que atraen a miles de fanáticos. El año 2006 realizaron su primer concierto callejero bajo el nombre Yagai de NYAPPY -en español Nyappy al Aire Libre-, en donde lograron reunir a más de siete mil personas para escuchar tocar a la banda en el Shibuya Public Hall.

Practicamente todos sus singles han sido de edición limitada, pero a pesar de eso poco a poco han ido escalando dentro de las listas de Oricon, siempre liderando las listas de música indie, pero incluso han ido llegando cada vez más lejos al interior de las listas de música en general peleando por puestos con bandas major que cuentan con grandes sellos que les sirven de apoyo en promoción y ventas. Bajo el proyecto NYAPPY Challenge One Two DON! lanzaron tres de sus trabajos de estudios en sólo tres meses, y que se han convertido en sus trabajos más exitosos. Con esto la banda ha ido escalando dentro de las listas de Oricon, siempre liderando las listas de música indie, pero incluso han ido llegando cada vez más lejos al interior de las listas de música en general peleando por puestos con bandas major que cuentan con grandes sellos que les sirven de apoyo en promoción y ventas. El primer disco lanzado fue el single "Smile Ichiban ii Onna" del día 20 de septiembre, que ha llegado al Top 30 de las listas generales de Oricon, y "Snow Scene" del 18 de octubre, nº 26 en las listas. Su tercer álbum "Magnya Carta" del 11 de noviembre fue el último lanzamiento, que llegó al primer lugar de los Oricon indies, y al Top 30 de las listas de música en general.

Partida de Bou y la nueva generación

Desde el repentino receso musical de la banda desde comienzos del 2007 hasta marzo del mismo año se rumoreaba que algo ocurría con la banda, ya que en las últimas noticias de An Cafe -en el blog de la banda u otros medios- sólo aparecían Miku, Kanon y Teruki. Los rumores de que Bou dejaba la banda eran cada vez más fuertes, e incluso se decía que era por que su padre estaba enfermo, pero cuando ya los datos apareció un mensaje de él en la página oficial se confirmó. En el escrito propio de Bou él declaró que su salida de An Cafe la estaba realizando de una forma optimista y no pesimista, y que esperaba no ser odiado ni por los miembros restantes ni la banda, ni por el staff ni por los cafekkos.

Bou se gradúa, o deja la banda oficialmente el día 30 de abril del 2007 en un último concierto que tomará lugar en Hibiya Yagai Ongaku Dou. La noticia impactó a los fanáticos a nivel mundial, y todos los miembros dieron explicaciones tanto en la página oficial, como también en la página oficial del club de fanáticos[1]. El concierto fue llamado HIBIYA ON ☆THE☆ O NEW SEKAI y algunos días más tarde en la página oficial de la banda fue anunciado que sería lanzado en julio del mismo año en un DVD de lujo donde también sería incluído un documental con toda la historia de An Cafe desde su formación hasta la partida de Bou.

La búsqueda para un nuevo guitarrista -algo escencial para la banda- comenzo el 11 de mayo del sitio oficial de la banda fueron sacadas todas las fotos de la banda -tanto donde estaba Bou como donde no estaba-, y fue dejado sin imágenes en expectación por saber quién sería el nuevo guitarrista para la banda, ya que estaba confirmado que en julio comienzaban su nueva gira NYAPPY GO AROUND 3, donde se presentarían en más de ocho locaciones diferentes. Finalmente la espera terminó el 18 de mayo, cuando en el sitio oficial de la banda bajo el eslogan "AN CAFE next generation" fue anunciada la nueva alineación de la banda, donde no sólo se integraba un nuevo integrante para Bou en guitarra, takuya, sino que también fue agregado un integrante que haría el teclado, Yuuki. El primer sencillo de An Cafe con su nueva alineación titulado "Kakusei Heroism ~THE HERO WITHOUT A "NAME"~", se lanzo el 22 de agosto del 2007. Este tema se convertirá en laprimera canción de la banda que será utilizada para promocionar alguna cosa, que en este caso será la serie de anime llamada Darker Than Black.

- Miku (みく) - Voz



Nombre real: Akiharu Tsukiyama (築山明治)☆

Fecha de nacimiento: 5 de enero, 1984★

Signo Zodiacal: Capricornio

Grupo sanguíneo: A

Familia: Padre, madre, hermana menor y hamster llamado Miruku (Milk)

Hobby: cocinar, tocar la guitarra, comprar y tomar baños

Comida Favorita: Sushi, hanbagu, tallarines chinosMarcas Favoritas: WORLD WIDE LOVE, Royal Order, Jackrose, Justin Davis, BananaFish y BVLGARI

Color Favorito: blanco, negro y púrpura

Perfume: BVLGARI puruomu

Shampoo: SALA

Piercings: 4

Cigarros: Pianissimo 1mmg

- Kanon (カノン) - Bajo




Nombre real: Shinya Sano (佐野真哉)☆

Fecha de nacimiento: 5 de julio, 1984★

Signo Zodiacal: Cáncer

Grupo sanguíneo: O

Familia: Padre, madre, abuela, hermana mayor, hermano menor y perro llamado Yukito

Hobby: comprar y amante de los juegos

Comida Favorita: guratsuse y licor de albaricoque

Marcas Favoritas: Vivienne Westwood, SQUARE ENIX

Color Favorito: rojo, azul, blanco y negro

Perfume: CK one

Shampoo: FINO, LUX

Cigarros: Caster Mild

Piercings: 1


- Teruki (輝喜) - Batería




Nombre real: Teruki Nagata (永田輝喜 )☆

Fecha de nacimiento: 8 de diciembre 1981

Signo Zodiacal: Sagitario

Hobbie: tomar baños

Grupo sanguíneo: A

Familia: Padre, madre y dos hermanas mayores

Hobby: licor y apreciar la naturaleza.

Comida Favorita: Manzanas

Marcas Favoritas: PAISTE, Pearl, TAMA

Perfume: "Cualquiera que sea refrescante"

Shampoo: LUX

Piercings: 8 en la oreja izquierda, 8 en la oreja derecha

Cigarros: No fuma

- Bou (坊) - ex-guitarrista



Nombre real: Kazuhiro Saitō (斉藤和弘)☆

Fecha de nacimiento: 16 de septiembre, 1983★

Signo Zodiacal: Virgo

Tipo de Sangre: O

Familia: Padre, madre y hermana mayor

Hobby: dormir

Comida Favorita: arroz de puerco, tortas de queso, pastas estilo japonesas

Marca favorita: Paul Smith

Color Favorito: negro y dorado

Fecha oficial salida del grupo: 30 de abril del 2007

- Yuuki (ゆうき) - Teclado



Fecha de nacimiento: 29 de agosto,1974

Signo Zodiacal: Virgo

Hobbies: emborracharse siempre que puede para tomarse un respiro

Comida favorita: las cosas dulces, las picantes, las ácidas, el teriyaki y la tarta de queso

Marcas favoritas: D&G, Bvlgari, Rolex

Colores favoritos: Dorado, negro, plateado

Perfume: Febreeze, Don Limpio

Cigarros: ROSE

Shampoo: Vidal Sassoon, Febreeze, Ajax

Piercings: 0

- Takuya - Guitarra



Fecha de nacimiento: 9 de febrero, 1988★

Signo Zodiacal: Acuario

Grupo sanguíneo: A

Hobbie: Tomar baños y cantar mientras se ducha

Comida favorita: Frutas

Marca favorita: Gibson

Colores favoritos: Blanco, negro, y rojo

Perfume: Ajax, Febreeze

Cigarros: No fuma, sus padres no le dejan

Shampoo: Country fresh, LUX

Piercings: Ninguno, su padre se opuso
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Algunos de sus video clips





TYR: Biografía

lunes, 27 de agosto de 2007

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Hola a todos hoy os dejo la biografía de unos de mis grupos favoritos, Tyr, que por cierto son malagueños :)

Tras varios intentos por consolidar una formación estable, fue a finales de 1996 cuando Fran decide retomar TYR en la compañía de Victor de la Rubia a la guitarra y Txarly a la batería, algunas semanas después miembros como Alex Beltrán a las teclas, Goos al bajo o Efraín, a las voces, completaron la banda. Con la primavera del 97 llegan las primeras actuaciones en vivo en su comarca. En mayo del mismo año, entran en estudio bajo las órdenes de Sergio Cascales para grabar su primera demo en estudios Dune, al poco tiempo, semanas antes de ganar el concurso Rock and Surf en las playas de Fuengirola, Manhu (In Ways of Blood) sustituye a Alex en los teclados. Tras esta primera baja, TYR continúa su andadura por los distintos escenarios de su comarca junto a bandas como In Ways of Blood y Dhunna, ya en 1998, siguen acumulando temas para su repertorio y actuando en algunos de los concursos de la región. Compaginando el día a día con el esfuerzo por mantener firmes las aspiraciones de futuro, TYR extiende pasito a pasito sus raíces para convertirse en algo más que un entretenimiento, sindejar a un lado los posibles conciertos en la zona, se aferra al local de ensayo para dar forma a un proyecto centrado a priori en la formación personal de cada uno de sus miembros.

La adolescencia se iba quedando atrás para abrir paso al futuro, las prioridades personales en un momento de cambio prevalecieron al funcionamiento de la propia banda, TYR entraba en una época de cambios que duraría un largo año. En el verano de 1998 inicia las pruebas para buscar vocalista ante la marcha de Efraín, al poco tiempo, Víctor de la Rubia también abandona la formación dejando vacante su apartado. Sin cantante ni guitarra, se acelera la búsqueda de nuevos miembros con el fin de recuperar cuanto antes la estabilidad perdida, en las voces surge el nombre de Yiyi, cantante de los antequeranos Odunrock, el peso de las guitarras recaería momentáneamente sobre Fran.

La evolución era imparable, concientes de que la entrada de Yiyi suponía la piedra angular de un gran proyecto, la bandadecide trasladarse a mediados de octubre hasta Granada para continuar con la formación del nuevo vocalista. El marbellí Sergio Stravinski se une a las baterías, el periplo por la ciudad de la Alhambra duraría hasta la primavera de 1999. TYR regresa a su comarca natal recuperando a Txarly en la percusión, era momento de completar la banda, para ello, un viejo conocido de la escena, Jacobo García, se une a las guitarras junto a Fran. El trabajo continuaba y con él, volvió el directo. Reapareciendo de nuevo en la Feria de Las Lagunas junto a Mago de Oz, un año después de la marcha de Efraín, la banda comienza a tocar en concursos a nivel autonómico, los primeros premios en certámenes como Sopa Bolo Rock (Álora-Málaga) y Passion Rock ( La Rambla-Córdoba ) despejan parte del camino hacia el gran objetivo, la grabación de su primer álbum. En julio Jacobo pone fin a su fugaz participación en la banda, TYR ofrece la vacante a otro viejo conocido de la escena local que había liderado proyectos como Dhunna o Doctor V. El 18 de Agosto de 1999 , Jon Zagalaz debuta en directo en las Fiestas de Pizarra (Málaga), diez días antes de participar en el primer festival MijasRock ante bandas como Baron Rojo, Avalanch, Easy Rider o Tierra Santa.Con la estabilidad alcanzada y la banda a pleno rendimiento, TYR se marcha a Madrid a finales de octubre en lo que sería la preparación de su primer disco. Contando con la producción de Sergio Cascales y Patrick Van Reguemorter, técnicos de estudio y directo de la banda, TYR graba a las órdenes de Roberto Galán su primer trabajo en los estudios Sound Passion de Vallekas. Tras su finalización en marzo de 2000, se inician sin éxito los contactos para publicarlo, ajena a esta situación, la formación sigue trabajando para dar sus primeros conciertos junto a bandas internacionales, en la segunda edición de MijasRock acompañan a Stratovarius y Rhapsody, a finales de año, viajan hasta La Republica (Valencia) para participar en la gira española de Metalium y Avalon, tras ese concierto, Manhu abandona la formación, Sergio Belmonte (Phantasy) entra como teclista. TYR sigue creciendo, la banda se habitúa a interminables sesiones de ensayo, a innumerables conciertos como banda local hasta la publicación de su primer trabajo. En julio de 2001 el festival Rock Machina invita a los mijeños a participar en una de las citas de heavy metal más importantes de Europa, abren cartel ante bandas como Symphony X, Rhapsody, Lacuna Coil, In Flames, Kamelot o Gamma Ray en la playa de Moncofa (Castellón), ese mismo mes, el miércoles 18 a las 23:30 h., un coche averiado provoca un incendio que arrasa la Sierra de Mijas, 900 vecinos se ven obligados a abandonar sus casas.

La publicación de su primer disco, grabado casi dos años antes, tiene lugar el 26 de noviembre de 2001 bajo el sello Dynamo Records, una división de Locomotivemusic. Sin una gira de apoyo y con dificultades para compaginar los bolos con las responsabilidades personales, 2002 se sucede bajo el ritmo marcado en una banda no profesional. Debutan en abril en el escenario La Oreja Metalica de Viña Rock, culminando sus actuaciones en septiembre del mismo año en la Abeja Metalica de Guadalajara. En el transcurso del verano, Sergio Belmonte abandona la banda, Manhu regresa de forma momentanea. Se abre un compás de espera, un año después de la publicación de su primer disco TYR entra en estudio para grabar las primeras demos de su segundo trabajo. Conscientes de la importancia del apoyo de las compañías para no caer en errores anteriores, espera la acogida de los nuevos temas, esta no llega

En enero de 2003 los cinco miembros en activo, Yiyi, Fran, Jon, Goos y Txarly se reúnen para definir el futuro del proyecto. Centrados en la composición, ensayos y en el trabajo en proyectos paralelos, TYR entra en una larga hibernación de cara al público sin previsiones a corto o medio plazo, Hugo Martín, teclista, entra a formar parte de la familiaLlega 2004, el duro letargo toca a su fin. Atrás quedaba uno de los procesos de reciclaje personal más importantes en la vida de cada uno de sus miembros, conscientes de la profundidad que alcanzan las raíces, de la fortaleza del tronco, insensibles a la erosión del tiempo y el hombreera momento de florecer de nuevo.La banda inicia los arreglos del material trabajado en meses anteriores, bajo la batuta de Jon Zagalaz a la producción, comienzan a fluir los resultados definiendo un nuevo sello TYR. Con el trabajo a punto, la banda planifica su entrada en estudio a las órdenes de Jon y Sergio Cascales una vez más, en el verano de 2004 comienza a gestarse el nuevo disco con las sesiones de batería en los Estudios Control Remoto (Málaga), tras estas, de vuelta al local a la espera de las fechas definitivas de grabación en Producciones Dune. El 8 de diciembre de 2004 se retoma la grabaciónsiete meses de producción que culminan en el verano de 2005 con el anuncio de la vuelta de TYR a su estado natural...

La pagina web del grupo musical se encuentra aquí http://www.tyr.cc/

Os dejo algunos de sus videos espero que os gusten saludos :)





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